La Gran Entrevista: Director y Guionista Brasileño Dennison Ramalho

Después de que estas películas fueran descubiertas por el mundo, Mojica se convirtió en un director icónico del género, porque el cine que creó en los años 60 era extremadamente provocador, extremadamente violento, iconoclasta, con mucho erotismo...

Hizo un cine muy extremo para la época, durante la dictadura militar en Brasil.

¿Trabajaste con Mojica?

En los años 60, empezó una trilogía de películas de Zé do Caixão, con su primera película de terror titulada À Meia-Noite Levarei Sua Alma, y continuó tres años después con una segunda, Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver. Había una tercera para completar la trilogía, Encarnação do Demônio, que no se rodó hasta 2006. Coescribí el guión con Mojica y fui ayudante de dirección. Dediqué años de mi vida a este proyecto, y no era mi película, era la película de mi maestro.

Antes de Mojica, ¿hubo otros grandes directores brasileños en el género de terror?

No puedo hablar de lo que ocurrió en el cine de terror en Brasil antes de 1963, cuando se estrenó la primera película de Zé do Caixão. Sé que hay historiadores y especialistas que han escrito sobre el tema y que han encontrado algunos títulos; una producción pequeña y tímida que coqueteaba con el género.

Incluso después de Mojica y su éxito comercial, el cine de terror nunca consiguió establecer un público en Brasil, ni una frecuencia regular de producción. En las décadas de 1970 y 1980, durante la época de Boca do Lixo (Boca de la Basura), se hicieron algunas películas de terror en el país

¿Cuál es la reputación del cine brasileño en la actualidad?

Hasta ahora, el "cine brasileño" ha sufrido un poco a causa de esta reputación. Incluso hoy en día hay gente, espectadores mayores, que no ven películas brasileñas porque dicen que sólo tratan de mujeres desnudas y palabrotas, lo cual es un gran error. Pero esta mala reputación, de cine erótico y demás, se estableció durante el periodo de Boca do Lixo, cuando también se hicieron algunas películas de terror.

Este periodo del cine brasileño terminó con la extinción de Embrafilme, predecesora de Ancine. El gobierno de Fernando Collor suprimió Embrafilme, y con su desaparición, el cine brasileño pasó por algo muy parecido a lo que estamos viviendo ahora: un período de sequía, con muy poca producción, porque se acabaron las ayudas públicas a la producción cinematográfica.

¿Se hicieron películas después del período de Boca do Lixo?

Había poco cine brasileño y no había cine de terror brasileño, que yo sepa. Hasta 1998, cuando hice mi primer cortometraje, y en torno a 1995, cuando Peter Bayersdorf, un cineasta independiente de Santa Catarina, empezó a hacer producciones directas para vídeo, y sigue haciéndolo hoy en día. Es cineasta, pero su método de producción no está orientado a la explotación comercial.

Luego, en los años 90, el cine brasileño volvió a resurgir. Creo que soy parte de ese regreso, especialmente en el terror brasileño, con mis cortometrajes. Es importante destacar lo que sucedió después de Encarnação do Demônio, de José Mojica (estrenada en 2008): abrió las puertas a nuevos cineastas, como Marco Dutra, Juliana Rojas, Rodrigo Aragão, Marcos de Brito... Consiguieron crear nuevos largometrajes, una nueva producción del cine de terror brasileño contemporáneo, y por eso yo también, un poco tarde, me uní a esta nueva ola con mi primer largometraje, Morto Não Fala, estrenado en 2019.

¿Formaba Mojica parte de una escena alternativa más amplia en Brasil?

Mojica no formaba parte de la escena porque el suyo era un cine fantástico: cine de terror sin ningún tipo de conexión política. Mojica es un cineasta de explotación. Realmente quería impresionar, escandalizar, y siempre admitió ser un cineasta sensacionalista.

'A sombra do pai' filmada en Butantã

¿Por qué crees que las películas de Mojica tuvieron tanto éxito?

Creo que todos los espectadores de cine del mundo quieren ver una narración original que aporte algo diferente a su experiencia vital, a su repertorio cultural. Pienso que hay muchos consumidores internacionales de cine de terror ahí fuera, gente como yo interesada en el terror como género amado, que ven y buscan siempre películas de terror estrenadas en todo el mundo. Buscan una comprensión más profunda y siempre exploran o recogen la totalidad de este lenguaje, no sólo lo que se hace en el cine estadounidense y británico, sino también en el cine de terror japonés, italiano, brasileño, singapurense y coreano. Creo que hay un elemento cultural en esta cuestión. ¿Qué historia cuenta una película de terror brasileña que sea diferente a lo que estoy acostumbrado? ¿Qué tipo de gente veré en una película brasileña? ¿Qué tipo de paisaje veré en una película brasileña?

Pienso que es esta curiosidad la que atrae a la gente a nuestras películas. Festivales como el Fantasia Film Festival de Canadá, el Festival de Sitges, el Fright Fest de Londres, traen obras de todo el mundo para crear un panorama global de lo que se está haciendo en el género.

¿Cómo se te ocurrió la idea de tu película Morto Não Fala?

Esta película está basada en un cuento corto de terror escrito por Marco de Castro y es mi segunda adaptación del mismo. Marco de Castro, además de escritor de terror, fue reportero de policía durante muchos años y cubrió como periodista muchos incidentes violentos en la periferia de São Paulo. Por ello, sus historias de terror suelen estar ambientadas en la periferia de São Paulo, y su material se basa en su propia experiencia como reportero. Gente que conoció, favelas por las que pasó, matanzas de las que fue testigo, fue allí y siguió la investigación con la policía.

Este universo me parece muy rico porque es bastante extremo y natural, y cuenta historias de una realidad muy dura en São Paulo, en la periferia de la ciudad.

La gente dice: "Vaya, tus películas tienen mucha crítica social". Estoy de acuerdo, pero mi intención principal era hacer una película de terror. Pensé que la originalidad de estas historias provenía del hecho de que estaban ambientadas en Brasil y São Paulo y eran muy brasileñas.

¿Por qué crees que los directores extranjeros podrían estar interesados en rodar en São Paulo o en Brasil?

Aparte de los tipos de locaciones que se pueden rodar en Brasil, la belleza natural, está el hecho de que soy brasileño, vivo y trabajo en el centro de São Paulo. Esa es mi realidad. Cualquier película de terror que haga aquí significará mucho más para mí, por eso me apasiona hacer películas brasileñas.

Brasil tiene cosas que tienen otros países, por supuesto. Tiene las periferias de las ciudades, las favelas. Pero el país también tiene paisajes que no se encuentran en ningún otro lugar del mundo. Por ejemplo, el Pantanal. Creo que es un país muy fotogénico.

Pienso que los directores extranjeros, el público extranjero, deberían tener curiosidad por conocer Brasil, por entender lo que vivimos, cómo es el paisaje, los lugares urbanos, los recursos naturales, las periferias reales, la música, la cultura… Nuestras películas muestran algo de esto. Mis películas no representan exactamente lo mejor, sino lo más peligroso, lo que da más miedo, lo más violento.

Rodaje de 'Pinball' en São Paulo

Por último, ¿hasta qué punto es difícil producir películas de terror en el Brasil actualmente?

Siempre es un reto, y ahora es aún mayor. El mercado audiovisual brasileño está en manos de las plataformas de streaming, y es bueno que estas plataformas hayan mostrado interés en realizar diversas producciones brasileñas, atendiendo a un amplio abanico de gustos audiovisuales y cinematográficos. Ya se han producido series de terror brasileñas. Globoplay hizo Desalma; Netflix hizo esa serie de zombis, Reality Z. Sé de otras obras brasileñas del género de terror que entrarán en producción en breve.

Creo que surgirán películas brasileñas fantásticas incluso durante la sequía que atraviesa la industria, y esto debería durar algunos años gracias a la financiación de las plataformas de streaming. No pienso que haya sido sólo esta tecnología la que haya creado esta nueva ola, esta primavera del cine de terror brasileño, desde 2008 hasta ahora. Supongo que eso ayudó a que surgieran muchos cortometrajes de terror, pero se hicieron muy pocos largometrajes de principio a fin. Lo que realmente sostuvo nuestra pequeña producción de género fue el dinero público de las subvenciones federales y estatales brasileñas, que ahora ha cesado casi por completo.

Gracias, Dennison, por tu tiempo. Y por compartir con nosotros tu lista de películas imprescindibles (véase más abajo). Yo también añadiría a tu lista la película Pinball, un cortometraje dirigido por Ruy Veridiano y rodado por el director de fotografía Alziro Barbosa. Es la historia de un joven que realiza un hechizo vudú que sale mal, escapa del cementerio y se encuentra cara a cara con la Muerte en un salón recreativo decadente y poco iluminado. Intenta burlar a la Muerte en una última partida de pinball.

Rodaje de 'Pinball' en São Paulo

Lista de Dennison Ramalho de las principales películas brasileñas que deberíamos ver

Central do Brasil (Estación Central)
Walter Salles, 1998

Cidade de Deus (Ciudad de Dios)
Fernando Meirelles y Kátia Lund, 2002

Terra em Transe (Tierra en Trance)
Glauber Rocha, 1967

Eu Matei Lúcio Flávio (Yo Maté a Lúcio Flávio)
Antonio Calmon, 1979

Pixote, a lei do mais fraco (Pixote, la Ley del Más Débil)
Hector Babenco, 1981

Bacurau
Kleber Mendonça y Juliano Dornelles, 2019

Mato eles?
Sérgio Bianchi, 1982

Cronicamente inviável
Sérgio Bianchi, 2000

Principales películas de terror brasileñas

Mangue Negro
Rodrigo Aragão, 2008

Cemitério das Almas Perdidas
Rodrigo Aragão, 2020

O Animal Cordial
Gabriela Almeida, 2017

Morto não fala
Dennison Ramalho, 2018

A Sombra do Pai
Gabriela Almeida, 2019

As Boas Maneiras (Los Buenos Modales)
Juliana Rojas y Marco Dutra, 2018

Estas son las películas recomendadas por Dennison Ramalho, director y guionista brasileño, para aquellos que quieran explorar la cinematografía brasileña y el cine de terror brasileño.

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